CTE001 Principes d’UX et d’ergonomie
Connaître et appliquer les principes fondamentaux de l’expérience utilisateur (UX) et de l’ergonomie. Analyser et prendre en compte les besoins des utilisateurs pour évaluer et améliorer l’expérience de jeu. Identifier et appliquer les principes fondamentaux d’ergonomie et d’UX design tels que la lisibilité, la fluidité de navigation, la clarté du feedback, l’accessibilité et l’utilisabilité. S’appuyer sur des notions de psychologie cognitive, de perception et de bonnes pratiques sectorielles afin de garantir une expérience utilisateur cohérente, engageante et inclusive, adaptée aux contraintes techniques, esthétiques et narratives du jeu vidéo.
CTE003 Sens Esthétique
Percevoir, apprécier et interpréter la qualité esthétique d’objets, d’images ou d’expériences interactives. Développer une sensibilité aux formes, aux couleurs, aux rythmes et aux compositions visuelles. Comprendre et mobiliser les principes de cohérence, d’équilibre et d’harmonie dans la conception d’éléments graphiques ou de design.
CTE006 Connaissance des moteurs de jeux
Comprendre et mobiliser les moteurs de jeu afin de participer à la conception, à la configuration et à l’itération d’expériences interactives. Identifier les spécificités et usages des principaux moteurs (Unity, Unreal, Godot, moteurs internes), intégrer et organiser les assets (graphismes, sons, animations), et mettre en place des fonctionnalités clés telles que la physique, l’interface, l’IA ou les interactions. Appréhender les contraintes techniques, de production et de plateforme, et contribuer à l’optimisation des performances et à la qualité globale de l’expérience de jeu dans un cadre de projet multi-métiers.
CTE027 Concepts et Principes de Game Design
Comprendre, analyser et structurer les principes, mécaniques de jeu, règles et structures interactives qui sous-tendent la conception d’expériences ludiques, en mobilisant les théories et modèles du game design, afin d’éclairer la conception de systèmes de jeu gratifiants, équilibrés, cohérents et adaptés aux profils des joueurs.
CTE029 Psychologie du joueur
Analyser les motivations, émotions, besoins psychologiques et comportements des joueurs, en mobilisant les connaissances issues de la psychologie du joueur, afin de concevoir des expériences ludiques engageantes, adaptées aux attentes, limitations cognitives et profils des publics visés, tout en favorisant immersion, plaisir, autonomie et sentiment de progression.
CTE038 Logiciels de Modélisation 3D
Concevoir, modifier et optimiser des objets, personnages ou environnements 3D pour le jeu vidéo en mobilisant les techniques de poly-modeling et les logiciels spécialisés (Blender, Maya, 3DS Max, outils équivalents). Mettre en œuvre les principes de géométrie, de topologie, d’UV et d’optimisation des ressources afin de produire des assets conformes aux contraintes artistiques, techniques et de performance. Adapter les modèles aux exigences de production et assurer leur intégration efficace dans un moteur de jeu.
CTE043 Caméra - cadrage - mise en scène
Positionner, orienter et configurer une ou plusieurs caméras virtuelles, et organiser les personnages, objets et éléments de décor dans l’espace 3D, afin de produire un cadrage clair, expressif et fonctionnel. Mettre en scène ces éléments pour traduire une intention narrative ou émotionnelle, en maîtrisant le rythme, la lisibilité et la cohérence avec les objectifs visuels, ergonomiques ou interactifs.
CTE052 Langages de scripting et outils
Développer des scripts et graphes nodaux à l’aide de langages interprétés (Python, Lua, GDScript, MEL, MaxScript, C#…) ou de systèmes visuels (Blueprint, Niagara, VEX, Houdini, etc.) afin d’automatiser les workflows, créer des outils internes et étendre les capacités des moteurs ou logiciels de production. Exploiter ces scripts pour piloter la logique de gameplay, interfacer des paramètres complexes (VFX, assets, interactions), prototyper des mécaniques interactives et optimiser les pipelines d’intégration et de production.
CTE053 Volume et espace
Appréhender et restituer les rapports d’échelle, les perspectives et les volumes dans un espace tridimensionnel, pour garantir la cohérence formelle, la lisibilité et la crédibilité visuelle des éléments produits ou mis en scène.
CTE058 Lighting
Configurer et ajuster les paramètres d’éclairage dans un moteur de jeu ou un logiciel de rendu pour renforcer la lisibilité, l’atmosphère ou l’intention narrative d’une scène, tout en respectant les contraintes techniques de production.
CTE060 Outils de prototypage gameplay
Maîtriser les outils et méthodes de prototypage (papier, moteur, outils dédiés) pour représenter, tester et affiner rapidement des idées de gameplay, d’agencement spatial ou de mécanique. Explorer des solutions, itérer en cycle court et communiquer efficacement avec l’équipe, dès les premières phases de conception. Outils possibles : moteur de jeu (Unity, Unreal, Godot), visual scripting (Blueprint, Bolt), outils collaboratifs (Miro, FigJam), Excel, outils maison, maquettes physiques, sketching interactif.
CTE062 Game Design Appliqué
Mettre en œuvre une ou plusieurs méthodologies de conception de game design (rationnelle, expérimentale, empathique, itérative, systémique, émergente, collaborative, data-driven, diegetic, narrative-driven…) pour produire et ajuster les systèmes de jeu selon les intentions créatives, les contraintes de production et les retours utilisateurs.
CTE065 Créativité
Générer, explorer et développer des idées nouvelles à partir d’un thème, d’une contrainte ou d’un besoin de conception. Mettre en œuvre une démarche créative structurée fondée sur la curiosité, l’observation, l’association d’idées et l’expérimentation. Utiliser des méthodes d’idéation (brainstorming, analogie, cartes mentales, croquis rapides, narration visuelle, etc.) pour produire des concepts originaux et pertinents dans le cadre d’un projet de jeu ou d’une partie du projet, tant au niveau du développement que du marketing.
CTR001 Travailler en équipe
CTR002 Outils bureautique et production
CTR003 Coordination avec les partenaires externes
CTR004 Organisation de son travail
CTR005 Recherche et Amélioration continue
CTR006 Environnement
CTR007 Santé (physique et psychique) au travail
CTR008 Adaptabilité -Réactivité
CTR009 Rigueur
CTR010 Conceptualisation
CTR011 Communication
CTR012 Compréhension du Management
CTR013 Ecosystème du jeu vidéo - Economie - Culture - Production
CTR014 Anglais du jeu vidéo
CTR015 Accessibilité
SKI-MET-M555-0 Narration Environnementale
Associate Lead Level Designer
Coordonne une petite équipe de level designers et supervise les processus de conception et d'itération, avec autonomie sur des sujets d'équipe de complexité modérée. Adapte l'organisation et les méthodes existantes au projet. Accompagne la montée en compétence des membres et structure le partage de pratiques. Fait le lien entre le terrain et la direction et décline la vision au quotidien. Repère d'expérience indicatif : 5 à 10 ans de pratique.
Senior Level Designer
Traite en autonomie des sujets de level design complexes et transverses (cohérence d'ensemble des niveaux, rythme global, systèmes de progression) et fait référence sur le domaine. Élabore des approches nouvelles et des modèles réutilisables. Forme les autres level designers et diffuse les bonnes pratiques. Influence la conception et relaie activement la direction de jeu. Repère d'expérience indicatif : 6 à 12 ans de pratique.
Junior Level Designer
Intervient sous supervision sur des tâches de level design cadrées (blocking, greybox, ajustements de placement) en appliquant les intentions et les contraintes définies par l'équipe. N'innove pas encore et réutilise les patterns existants. Partage ses observations et progresse via les playtests et le contact des pairs. Connaît les orientations du projet sans encore les relier à ses choix. Repère d'expérience indicatif : 0 à 3 ans de pratique.
Principal Level Designer
Autonomie totale sur les sujets de level design stratégiques et les décisions à fort impact (vision d'ensemble des niveaux d'un titre, choix structurants de progression). Définit des approches et des standards nouveaux pour le studio. Fait monter en compétence l'ensemble de la discipline et fait autorité sur la profession. Oriente la direction de jeu et conseille la direction. Repère d'expérience indicatif : 12 ans et plus de pratique.
Level Designer
Conçoit en autonomie des niveaux complets de complexité courante (layout, rythme, placement des ennemis et des récompenses, intégration moteur) et itère à partir des playtests. Adapte des solutions éprouvées à son contexte plutôt que d'en créer de nouvelles. Accompagne ponctuellement les nouveaux arrivants et relaie la vision de jeu. Repère d'expérience indicatif : 3 à 6 ans de pratique.
Lead Level Designer
Pilote l'organisation du level design et les décisions à fort impact de l'équipe, en autonomie totale sur l'encadrement et les processus. Définit les méthodes et standards de la discipline au sein du studio. Développe durablement les compétences de l'équipe et structure les parcours. Décline la stratégie au niveau opérationnel et conseille la direction. Repère d'expérience indicatif : 10 ans et plus de pratique.