A000 Agir en professionnel·le du jeu vidéo
Travailler de manière rigoureuse, autonome et collaborative au sein d’une équipe pluridisciplinaire, en communiquant efficacement, en français et en anglais, en respectant les délais, les standards qualité et les processus de production. Faire preuve d’adaptabilité, de curiosité, d’organisation, et contribuer à une dynamique collective par l’usage d’outils partagés, une posture professionnelle et une veille continue sur les pratiques du secteur.
Compétences : CTR013,CTR015,CTR011,CTR006,CTR007,CTR014,CTR012,CTR001,CTR010,CTR009,CTR008,CTR005,CTR004,CTR003,CTR002
A015 Worldbuilding
Participer à la conception de la structure, de la logique interne et des caractéristiques sensibles d’un univers de jeu (géographie, culture, technologie, climat, architecture, biomes, temporalité...) pour assurer la cohérence et la crédibilité de l’expérience. Cette activité alimente la conception des niveaux, des récits et des interactions, en tenant compte des intentions artistiques, narratives et ludiques. Livrables possibles : Bible d’univers, cartes, chronologies, référentiels visuels.
Compétences : CTE001,CTE003,CTE008,CTR009,CTR010,CTR013,CTE011,CTE019,CTE022,CTE065,CTE079,CTE061,CTR008,CTR011,CTR015,CTE027,CTE038,CTE053,CTE060,CTE062,CTR001
A163 Analyse de la demande et des contraintes du projet (franchise interne ou IP externe)
Franchise interne : Analyser et formaliser les attentes artistiques internes à partir du framework de direction artistique et du cahier des charges existants. Cadrer l’adaptation stylistique, assurer la continuité de l’univers et garantir la cohérence avec la propriété intellectuelle interne, la vision du jeu et les contraintes de production.IP externe : Analyser et formaliser les attentes artistiques d’un détenteur de licence ou d’un partenaire externe. Identifier et intégrer les contraintes liées à l’exploitation de l’IP, garantir la fidélité à l’univers d’origine et aligner les choix artistiques du studio avec le cahier des charges, la vision du jeu et les contraintes de production.
Compétences : CTE011,CTE019,CTE022,CTE079,CTR003,CTR004,CTR008,CTR009,CTR010,CTR011,CTR013,CTR014,CTR015
A164 Définition de la vision artistique et du cadre créatif
Définir la vision artistique du jeu en posant ses piliers visuels (style, univers, ambiance) en cohérence avec la direction créative, les contraintes techniques, l’accessibilité, une éventuelle licence et le positionnement marché. Décliner cette vision en un style visuel unifié et identifiable, applicable à l’ensemble du jeu et aux supports de communication. Fournir à l’équipe artistique des repères clairs et partagés à travers des supports de référence, tout en encourageant l’expression créative dans un cadre commun. Faire évoluer la direction artistique grâce à une veille et un benchmark continus.Livrables types : moodboards, briefs visuels, tableaux de référence, charte ou guide stylistique.
Compétences : CTE003,CTE006,CTE019,CTE022,CTE065,CTE079,CTR005,CTR010,CTR011,CTR013
A166 Management d’équipe
Participer, avec les leads éventuels, à la constitution et à l’encadrement de l’équipe, en lien avec la production et les ressources humaines. Contribuer au recrutement, à l’onboarding, au mentoring et à la montée en compétences des équipes. Mettre en place un cadre de travail clair, stimulant et bienveillant, adapté aux besoins de chacun et aux enjeux du projet. Assurer un suivi régulier (entretiens, feedbacks, one-to-one) pour accompagner la progression individuelle et collective. Livrable possible : comptes rendus d’entretien
Compétences : CTE011,CTE014,CTE016,CTE019,CTE078,CTR001,CTR009,CTR010,CTR011,CTR014,CTE079,CTR004,CTR007,CTR008,CTR012
A167 Suivi et validation de la production artistique
Superviser la production des assets 2D/3D, donner des feedbacks réguliers, valider les livrables, éventuellement en fonction des contraintes des propriétés intellectuelles externes. Livrable possible : retours sur les assets, validations.
Compétences : CTE003,CTE011,CTE019,CTE022,CTE065,CTE078,CTE079,CTE061,CTR002,CTR003,CTR004,CTR009,CTR011,CTR014,CTR015
A168 Co-construction du cadre technique de production artistique
Contribuer à la définition d’un cadre de production graphique cohérent avec la vision artistique du projet et ses contraintes techniques, budgétaires et temporelles. Définir, avec les équipes techniques et de production, les méthodes, outils et limites de réalisation afin de sécuriser la mise en œuvre de la direction artistique. Adapter si nécessaire le style graphique aux supports, au moteur de jeu et aux contraintes du projet.
Compétences : CTE006,CTE011,CTE022,CTE065,CTE079,CTE061,CTR002,CTR011
A169 Communication interne et externe DA
Porter la direction artistique auprès des équipes internes (production, design, technique, marketing) et des partenaires externes (éditeurs, ayants droit, prestataires). Présenter, justifier et faire comprendre les choix visuels. Faire le lien entre les exigences externes et la vision créative du projet pour garantir une communication claire, cohérente et partagée. Livrable possible : Deck / Bible DA
Compétences : CTE003,CTE019,CTE022,CTE065,CTE078,CTE079,CTR001,CTR003,CTR004,CTR005,CTR008,CTR010,CTR011,CTR014,CTR015
A170 Veille artistique, technique et sectorielle
Suivre et analyser les tendances visuelles, esthétiques, culturelles et techniques pertinentes pour le projet ou le studio, en assurant une veille active sur les évolutions des outils, techniques et pratiques des métiers artistiques. Partager des références issues de secteurs variés (jeux vidéo, cinéma, animation, illustration, design graphique…) afin de nourrir l'équipe, stimuler l'inspiration et nourrir la direction artistique. Intégrer cette veille dans une dynamique collective de recherche visuelle et technique continue, utile à la fois en amont du projet et tout au long de la production. Livrables possibles : Tableaux de tendances, références croisées, benchmark d'outils
Compétences : CTE003,CTE006,CTE065,CTR005,CTR010,CTR013,CTR014
Percevoir, apprécier et interpréter la qualité esthétique d’objets, d’images ou d’expériences interactives. Développer une sensibilité aux formes, aux couleurs, aux rythmes et aux compositions visuelles. Comprendre et mobiliser les principes de cohérence, d’équilibre et d’harmonie dans la conception d’éléments graphiques ou de design.
Comprendre et mobiliser les moteurs de jeu afin de participer à la conception, à la configuration et à l’itération d’expériences interactives. Identifier les spécificités et usages des principaux moteurs (Unity, Unreal, Godot, moteurs internes), intégrer et organiser les assets (graphismes, sons, animations), et mettre en place des fonctionnalités clés telles que la physique, l’interface, l’IA ou les interactions. Appréhender les contraintes techniques, de production et de plateforme, et contribuer à l’optimisation des performances et à la qualité globale de l’expérience de jeu dans un cadre de projet multi-métiers.
Résoudre des situations complexes et des défis opérationnels afin d'améliorer l'efficacité et la performance des processus en utilisant des techniques d'analyse, de diagnostic et de prise de décision.
Comprendre, structurer et optimiser les workflows de production entre les différents outils du pipeline (DCC, moteurs de jeu, middleware, outils internes) afin d’assurer la cohérence, la traçabilité et la performance des échanges de données. Maîtriser les formats de données (géométrie, textures, animations, shaders, audio, métadonnées) et les process d’intégration (export, import, conversion, automatisation) pour garantir la compatibilité, la qualité et la continuité du flux de production entre les équipes artistiques, techniques et design.
Générer, explorer et développer des idées nouvelles à partir d’un thème, d’une contrainte ou d’un besoin de conception. Mettre en œuvre une démarche créative structurée fondée sur la curiosité, l’observation, l’association d’idées et l’expérimentation. Utiliser des méthodes d’idéation (brainstorming, analogie, cartes mentales, croquis rapides, narration visuelle, etc.) pour produire des concepts originaux et pertinents dans le cadre d’un projet de jeu ou d’une partie du projet, tant au niveau du développement que du marketing.
Capacité à structurer, orienter et soutenir une équipe dans la durée, en créant un cadre de travail propice à la collaboration, à l’autonomie et à la qualité. Aptitude à accompagner la progression des membres, à clarifier les objectifs, à favoriser la circulation de l’information, et à maintenir une dynamique collective constructive. Elle repose sur la compréhension des enjeux humains, organisationnels et méthodologiques, ainsi que sur la capacité à adapter son mode de leadership aux situations et aux profils.